在近年的华语类型片中，彭禺厶的电影像一条颇具辨识度的支流：它不追求宏大叙事，却总能在惊悚、喜剧、民间奇谈与现实荒诞之间找到巧妙平衡。若要为他的作品确定一个主题，那便是——以“怪力乱神”为壳，以人性与命运为核。这种气质让他的影片既有猎奇感，又带着一种接地气的幽默，形成了鲜明的个人标签。
彭禺厶主演的作品，最容易让人记住的，是那种阴森里带笑、恐惧中带趣的观影体验。在《道士出山》一类作品中，他常常扮演游走于正邪边缘的人物：表面玩世不恭，实则心怀底线；嘴上油滑，关键时刻却敢于直面邪祟。影片通常从一桩离奇事件切入，借由古宅、符咒、传说、尸变等元素层层推进，悬念感不断累积，而节奏又不会过于沉重。观众一边被“惊”到，一边又会被角色的插科打诨拉回现实，这种反差正是彭禺厶电影的魅力所在。
更重要的是，他的很多作品并非单纯卖弄刺激，而是把民俗文化与现代情绪结合起来。看似讲鬼怪，其实讲的是贪念、执念、亲情与救赎；看似是捉妖驱邪，实则是人在欲望面前如何守住本心。彭禺厶擅长用松弛的表演，把角色的狼狈、机智和倔强演得很真，让人物不再只是“功能性工具人”，而像一个在尘土与霓虹间挣扎的普通人。也正因为如此，他的电影即便题材相近，也往往不会让人觉得重复。
从叙事结构来看，这类影片通常采用快速入戏、强冲突推进、结尾反转收束的方式，特别适合网络电影和年轻观众的观看习惯。它们不依赖复杂的世界观，却能用鲜明的类型元素制造记忆点；不强调炫技，却在节奏和情绪上极有抓手。彭禺厶在其中扮演的，既是故事的引线，也是气氛的调节器。他的存在让“恐怖”不至于过火，“搞笑”也不至于失真，最终形成一种独特的类型气质。
如果说很多演员是在电影中寻找角色，那么彭禺厶更像是在一类电影里不断打磨自己的表达：把民间传说拍得更有烟火气，把惊悚桥段拍得更有层次感，把荒诞故事拍得更像现实寓言。也正因此，当观众提到他的作品时，想到的不只是某个故事，而是一整套兼具娱乐性与辨识度的影像风格。